{"id":26494,"date":"2024-10-10T13:55:04","date_gmt":"2024-10-10T11:55:04","guid":{"rendered":"https:\/\/vichy-encheres.com\/?p=26494"},"modified":"2025-11-25T16:29:24","modified_gmt":"2025-11-25T15:29:24","slug":"jean-louis-murat-1952-2023","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/vichy-encheres.com\/en\/2024\/10\/10\/jean-louis-murat-1952-2023\/","title":{"rendered":"Jean-Louis Murat (1952-2023)"},"content":{"rendered":"\n
<\/div>\n\n\n\n
\n

Le vendredi 7 f\u00e9vrier 2025, Vichy Ench\u00e8res pr\u00e9sentera une partie de la collection d\u2019instruments de musique de Jean-Louis Murat, figure embl\u00e9matique de la sc\u00e8ne musicale fran\u00e7aise. Compos\u00e9e essentiellement de guitares et d\u2019amplis, cette collection est une \u00e9vocation de sa carri\u00e8re et de sa riche discographie.<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
Catalogue<\/a><\/div>\n\n\n\n
Liste des lots<\/a><\/div>\n\n\n\n
Toutes les infos sur la vente<\/a><\/div>\n\n\n\n
Contact<\/a><\/div>\n\n\n\n
Experts<\/a><\/div>\n\n\n\n
Biographie officielle, extraite du site de l\u2019artiste<\/a><\/div>\n\n\n\n
English version<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Une \u0153uvre \u00e0 la fois singuli\u00e8re, copieuse et incomparable<\/h1>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\n

Du 45 tours mythique Suicidez-vous le peuple est mort<\/em><\/strong> (1981) au premier Best of<\/em> (2023) de sa carri\u00e8re, paru au lendemain de sa disparition brutale \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 71 ans, Jean-Louis Murat aura b\u00e2ti, quatre d\u00e9cennies durant, une \u0153uvre \u00e0 la fois singuli\u00e8re, copieuse et incomparable dans l\u2019Hexagone. M\u00e9morables et inspir\u00e9s, d\u00e9finitifs et surprenants, vari\u00e9s et compl\u00e9mentaires, ses enregistrements forment une discographie imposante et pl\u00e9thorique dont voici les principales t\u00eates de chapitres, entre vingt et un albums officiels et une quinzaine de projets parall\u00e8les (concerts, adaptations litt\u00e9raires, bandes originales de films, DVD).<\/p>\n\n\n\n

\n
\n
\n
\"\"<\/a>
Portrait de Jean-Louis Murat par Frank Loriou<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

N\u00e9 \u00e0 Clermont-Ferrand (Puy-de-D\u00f4me) le 28 janvier 1952, Jean-Louis Bergheaud d\u00e9bute sa carri\u00e8re de musicien puis chanteur dans Clara, un groupe d\u2019ob\u00e9dience rock \u00e0 la Dogs form\u00e9 en 1977 avec trois musiciens locaux recrut\u00e9s sur petite annonce, dont le guitariste Alain Bonnefont. Apr\u00e8s quelques concerts remarqu\u00e9s, Clara joue \u00e0 Paris dans un studio de RTL et tape dans l\u2019oreille de William Sheller \u2013 une petite cons\u00e9cration, mais l\u2019exp\u00e9rience tourne court. En 1980, Jean-Louis signe chez Path\u00e9 Marconi\/EMI et devient Murat, un pseudonyme choisi d\u2019apr\u00e8s le nom du village grand-parental (Murat-le-Quaire) et du roi de Naples au XIXe si\u00e8cle (Joachim Murat, \u00e9voqu\u00e9 dans Je me souviens). En 1981, para\u00eet le premier 45 tours de Jean-Louis Murat, Suicidez-vous le peuple est mort<\/em><\/strong>. Sous couvert d\u2019une pochette en noir et blanc sign\u00e9e Jean-Baptiste Mondino, ce titre minimal et synth\u00e9tique r\u00e9v\u00e8le d\u00e9j\u00e0 la langue bien pendue de son auteur, inspir\u00e9 par l\u2019arriv\u00e9e prochaine de Mitterrand au pouvoir. Hors format (six minutes) et mal compris (interdit d\u2019antenne sur Europe 1), le single fait flop, mais deviendra culte. L\u2019ann\u00e9e suivante, il publie un mini-album \u00e9ponyme, Murat<\/em><\/strong> (1982). Dans la chanson qui porte son pseudo, l\u2019Auvergnat esquisse un autoportrait en creux : \u201cMurat\/C\u2019est l\u2019\u00e2me d\u2019un cin\u00e9ma\/O\u00f9 la caissi\u00e8re se bat\/Personne n\u2019entrera<\/em>\u201d. 1984 sonne l\u2019heure du premier album, Passions priv\u00e9es<\/em><\/strong>, mix\u00e9 par Dominique Blanc-Francard et illustr\u00e9 par une photo de Bettina Rheims. En dix plages, le style Murat se fait jour : voix caressante, \u00e9criture soign\u00e9e, m\u00e9lodies ent\u00eatantes, arrangements sophistiqu\u00e9s (on l\u2019entend, comme chez Clara, jouer du saxophone). Certains morceaux (Petite beaut\u00e9, Pourquoi n\u2019as-tu pas dit je t\u2019aime, L\u2019\u00c9trang\u00e8re, La Louve<\/em>) portent en germe le futur Cheyenne Autumn<\/em>. Sans oublier le tubesque Johnny Frenchman<\/em>, qui sera souvent interpr\u00e9t\u00e9 en concert. Le disque, seulement \u00e9coul\u00e9 \u00e0 un millier d\u2019exemplaires, lui vaut une rupture de contrat chez EMI, mais une chronique dans T\u00e9l\u00e9rama<\/em> t\u00e9moigne d\u2019un certain int\u00e9r\u00eat critique. Murat part en tourn\u00e9e estivale avec Charl\u00e9lie Couture. Avant un silence discographique impos\u00e9 de trois ans.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

En 1987, Jean-Louis Murat signe chez Virgin, le label fran\u00e7ais le plus en vogue de l\u2019\u00e9poque, et sort le 45 tours Si je devais manquer de toi<\/em>, imparable ritournelle \u00e9lectronique au parfum de saudade. Pour la premi\u00e8re fois, le succ\u00e8s est au rendez-vous : 60 000 singles vendus. Et l\u2019accueil m\u00e9diatique au diapason. C\u2019est Lib\u00e9ration<\/em> qui, sous la plume de Bayon, lui tresse les plus beaux lauriers sur une double page parue en f\u00e9vrier 1988 : \u201cProfil rock de Bashung reprenant Chasseur d\u2019ivoire (avec un soup\u00e7on d\u2019accent Cabrel) ou de Manset chantant <\/em>Bijou bijou\u201d. Jean-Louis encha\u00eene avec un autre simple, Le Gar\u00e7on qui maudit les filles<\/em>, \u00e0 la m\u00e9lodie et au refrain instantan\u00e9s. Annonc\u00e9 par un troisi\u00e8me extrait, L\u2019Ange d\u00e9chu<\/em>, Cheyenne Autumn<\/em><\/strong> para\u00eet au printemps 1989. Posant devant l\u2019objectif de Jeanloup-Sieff, Murat se joue de l\u2019analogie avec l\u2019anniversaire de 1789 (D\u00e9j\u00e0 deux si\u00e8cles\u2026 89\u2026) et cite John Ford et Andre\u00ef Tarkovski (dont on entend la voix dans le titre Cheyenne Autumn<\/em>) parmi ses cin\u00e9astes majeurs. Pour ce deuxi\u00e8me LP produit avec Christophe Dupouy, Jean-Louis a privil\u00e9gi\u00e9 les nappes de clavier et une bo\u00eete \u00e0 rythmes, ce qui conf\u00e8re \u00e0 l\u2019ensemble cette ambiance vaporeuse et quasi amniotique. Disque d\u2019or l\u2019ann\u00e9e de sa sortie (100 000 copies), Cheyenne Autumn<\/em> va marquer durablement la chanson fran\u00e7aise et influencer nombre d\u2019artistes \u00e0 travers des ballades spleen\u00e9tiques qui font le grand pont entre Leonard Cohen et L\u00e9o Ferr\u00e9, Robert Wyatt et The Pale Fountains, Jean Ferrat et Ant\u00f4nio Carlos Jobim. Dans le paysage musical d\u2019ici, il y a v\u00e9ritablement un avant et un apr\u00e8s-Cheyenne Autumn<\/em>.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectro-acoustique douze cordes de marque FENDER Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"Micro<\/a>
Micro dynamique MS-57 de marque FAME
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

1991 est un autre tournant dans la carri\u00e8re de Jean-Louis Murat. Propuls\u00e9 au Top 50 pour son duo inattendu avec Myl\u00e8ne Farmer, Regrets<\/em>, il publie \u00e0 l\u2019automne Le Manteau de pluie<\/em><\/strong>, un troisi\u00e8me album qui creuse le sillon de Cheyenne Autumn<\/em> avec un casting comprenant, entre autres, Neil Conti, le batteur de Prefab Sprout. Avec les singles Col de la Croix-Morand<\/em> (les r\u00e9f\u00e9rences g\u00e9ographiques \u00e0 l\u2019Arverne sont un fil rouge de son r\u00e9pertoire) et Sentiment nouveau<\/em>, Murat poursuit son escalade sur les cimes du succ\u00e8s (150 000 ventes pour Le Manteau de pluie<\/em>, premi\u00e8re couverture nationale dans Les Inrockuptibles<\/em>). Pourtant, le disque est d\u2019une m\u00e9lancolie tenace (Le Lien d\u00e9fait<\/em>), d\u2019une beaut\u00e9 min\u00e9rale (L\u2019\u00c9ph\u00e9m\u00e8re<\/em>) et d\u2019une sexualit\u00e9 revendiqu\u00e9e (Le Parcours de la peine<\/em>, Gorge profonde<\/em>). Musicalement, derri\u00e8re la production de la paire Murat\/Dupouy, on entend des accointances avec les plages planantes de David Sylvian et autres pi\u00e8ces atmosph\u00e9riques de Talk Talk. Il y livre aussi une adaptation en fran\u00e7ais d\u2019un vieux titre de Michael Franks (Down In Brazil<\/em>, rebaptis\u00e9 Le Mendiant \u00e0 Rio<\/em>). De la m\u00eame mani\u00e8re, pour un tribute en hommage \u00e0 Leonard Cohen (I\u2019m Your Fan<\/em>, \u00e9dit\u00e9 par Les Inrockuptibles), il propose sa version proverbiale d\u2019Avalanche<\/em>. En fin d\u2019ann\u00e9e, le quotidien Lib\u00e9ration offre \u00e0 ses lecteurs un CD hors commerce de cinq in\u00e9dits de Murat, inspir\u00e9s par le monde paysan (Le Berger de Chamablanc, Terres de France, Dordogne<\/em>) et enregistr\u00e9s dans la chapelle romane de Notre-Dame de Roche-Charles (Puy-de-D\u00f4me). Immense disque sans batterie et au souffle rare, Murat en plein air<\/em><\/strong> est l\u2019un des tr\u00e9sors les mieux cach\u00e9s de sa discographie.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

Changement de d\u00e9cor et de couleur en 1993 pour V\u00e9nus<\/em><\/strong>, o\u00f9 Jean-Louis Murat n\u2019appara\u00eet plus sur la pochette, laissant place \u00e0 une orchid\u00e9e en floraison. Fini le crooner synth\u00e9tique, place au m\u00e9nestrel guitariste, comme sur les ballades \u00e9tir\u00e9es La Fin du parcours<\/em>, La Momie mentalement<\/em> et Montagne<\/em>. Entre pop songs limpides (Tout est dit, Le Monde caressant, Par m\u00e9garde<\/em>) et chanson politique (Rouge est mon sommeil<\/em>, \u00e0 l\u2019adresse de Salman Rushdie), V\u00e9nus<\/em> maintient brillamment l\u2019\u00e9quilibre. Sur sa lanc\u00e9e, le chanteur d\u00e9cide enfin de (re)partir en tourn\u00e9e, dont il ressortira l\u2019enregistrement public Murat Live<\/em><\/strong> (1995). \u00c0 noter que la version limit\u00e9e du disque inclut la bande originale du film (jamais sorti \u00e0 ce jour) Mademoiselle personne<\/em>, r\u00e9alis\u00e9 par Pascale Bailly, o\u00f9 il joue notamment aux c\u00f4t\u00e9s d\u2019\u00c9lodie Bouchez (les rares images figurent dans le clip du Monde caressant<\/em>). Changement de ton, encore une fois, en 1996 pour le cinqui\u00e8me Murat, fruit de six mois de s\u00e9ances au studio Davout (Paris) dont il d\u00e9plorera, \u00e0 maintes reprises, son \u00e9laboration fastidieuse. Et pourtant, Dolor\u00e8s<\/em><\/strong> est un authentique chef-d\u2019\u0153uvre, voire m\u00eame pour certains le sommet intouchable de sa discographie. Album de rupture amoureuse et artistique, Dolor\u00e8s<\/em> s\u2019inscrit dans le son de l\u2019\u00e9poque au mitan des ann\u00e9es 90. Le trip hop de Bristol et le sampler sont \u00e0 la mode ; Jean-Louis envisage d\u2019abord de collaborer avec l\u2019insigne producteur Nellee Hooper (Soul II Soul, Massive Attack, Bj\u00f6rk), avant d\u2019y renoncer et de s\u2019appuyer sur ses acolytes Denis Clavaizolle et Christophe Dupouy. Brillants de bout en en bout, ces douze morceaux forment un bloc qui s\u2019\u00e9coute d\u2019une seule traite, o\u00f9 Jean-Louis courbe l\u2019\u00e9chine (Fort Alamo<\/em>), chante le d\u00e9samour (Le Train bleu<\/em>) et l\u2019amour retrouv\u00e9 (Aimer<\/em>) comme personne. \u201cRien n\u2019est important, j\u2019\u00e9cris des chansons comme on purgerait des vip\u00e8res<\/em>\u201d, confesse-t-il au d\u00e9tour de Perce-neige<\/em>.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Mandoline<\/a>
Mandoline de marque FENDER
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

\n
\n
\n
\"\"<\/a>
Portrait de Jean-Louis Murat par Frank Loriou<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

Direction New York et Tucson (Arizona) en 1999 pour Mustango<\/em><\/strong>, le premier disque am\u00e9ricain du songwriter fran\u00e7ais, qui s\u2019est entour\u00e9 de Calexico (le contrebassiste Joey Burns, le batteur John Convertino) et d\u2019Elysian Fields (la chanteuse Jennifer Charles, le guitariste Oren Bloedow), ainsi que du guitariste courtis\u00e9 Marc Ribot. Cela faisait longtemps que l\u2019id\u00e9e lui trottait dans la t\u00eate \u2013 Murat ne manquant jamais une occasion de tacler l\u2019\u00e9troitesse de la chanson fran\u00e7aise. Avec cet album transatlantique, ouvert \u00e0 tous les genres (des ch\u0153urs gospel de Nu dans la crevasse<\/em> \u00e0 la country folk pneumatique du single Jim<\/em>), le Berger de Chamablanc touche au but. Et sillonne \u00e0 nouveau les salles de concert avec trois musiciens, dont les fid\u00e8les Alain Bonnefont et Denis Clavaizolle (le live Muragostang<\/em><\/strong>, 2000). Au tournant des ann\u00e9es 2000 et son passage chez Labels, la division ind\u00e9pendante de Virgin, Jean-Louis Murat compte publier (au moins) un disque par an, une cadence infernale comme disent les suiveurs du Tour de France qu\u2019il affectionne tant (cf. Le Champion espagnol<\/em> sur Grand li\u00e8vre<\/em>). En 2001, avec Madame Deshouli\u00e8res<\/em><\/strong>, il s\u2019offre un pas de c\u00f4t\u00e9 avec la complicit\u00e9 d\u2019Isabelle Huppert en interpr\u00e9tant les textes libertins de cette po\u00e9tesse du XVIIe si\u00e8cle sur de la musique baroque. Ce disque symbolise les retrouvailles entre le chanteur et l\u2019actrice.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

Pour son septi\u00e8me album, Murat souhaite prolonger l\u2019exp\u00e9rience am\u00e9ricaine, cette fois du c\u00f4t\u00e9 de Memphis, mais doit y renoncer apr\u00e8s les attentats du 11 septembre. Il se rabat donc sur une formule en trio, privil\u00e9giant la spontan\u00e9it\u00e9 \u00e0 la sophistication. D\u2019abord envisag\u00e9 comme un nom de groupe improbable et port\u00e9 par quelques singles \u00e0 l\u2019entrain imm\u00e9diat (L\u2019Amour qui passe, L\u2019Au-del\u00e0, Foule romaine<\/em>), Le Moujik et sa femme<\/em><\/strong> (2002) s\u00e9duit par son \u00e9vidence m\u00e9lodique, sa souplesse rythmique et sa simplicit\u00e9 organique. Amoureux et faussement insouciant, Murat chante d\u2019une voix aussi limpide que famili\u00e8re. L\u2019ann\u00e9e d\u2019apr\u00e8s, il triple la mise avec Lilith<\/em><\/strong> (2003), son premier triple vinyle. \u00c9crit \u00e0 la va-vite (de son propre aveu), enregistr\u00e9 en quatre jours, JLM marque les esprits avec vingt-trois chansons qui oscillent entre envol\u00e9e \u00e9lectrique (Les Jours du jaguar<\/em>) et accalmie acoustique (Emotion<\/em>), single basique (Le Cri du papillon<\/em>, avec Camille parmi les choristes) et escapade cuivr\u00e9e (Le Mou du chat<\/em>). En 2004, il s\u2019accorde une pause r\u00e9cr\u00e9ative avec la complicit\u00e9 de son bassiste attitr\u00e9 Fred Jimenez, qui a compos\u00e9 les douze titres, et de la chanteuse new-yorkaise Jennifer Charles. En clin d\u2019\u0153il \u00e0 Leonard Cohen (Bird On The Wire<\/em>), A Bird On A Poire<\/em><\/strong> est un disque pop et color\u00e9 qui fait battre la chamade (Le Temps qu\u2019il ferait<\/em>) et du pied (Mashpot\u00e9tis\u00e9s<\/em>). D\u00e9cid\u00e9ment infatigable, Murat encha\u00eene la m\u00eame ann\u00e9e avec la parution du DVD Parfum d\u2019acacia au jardin<\/em><\/strong>, qui comprend treize chansons in\u00e9dites film\u00e9es par Don Kent au studio Guillaume Tell (Suresnes).<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Piano<\/a>
Piano num\u00e9rique de marque NORD
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Synth\u00e9tiseur<\/a>
Synth\u00e9tiseur analogique de marque KORG
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique basse Solidbody de marque FENDER
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

En 2005, Jean-Louis Murat appara\u00eet \u00e9trangement les yeux band\u00e9s sur la pochette de Mockba\/Moscou<\/em><\/strong>. Cach\u00e9 mais h\u00e9sitant, il opte pour plusieurs directions, ayant d\u00e9j\u00e0 \u00e0 l\u2019esprit de mettre en musique les textes de Pierre-Jean de B\u00e9ranger, le plus grand chansonnier du XIXe si\u00e8cle auquel il consacrera un disque entier (1829<\/em><\/strong>, 2005). Au final, Mockba<\/em> rassemble des morceaux imagin\u00e9s pour un mini-album (Les Faubourgs de Moscou<\/em>), trois adaptations de B\u00e9ranger et des ballades arrang\u00e9es par Dickon Hinchliffe (Tindersticks). Ces deux r\u00e9f\u00e9rences parues en 2005 sont les ultimes pour la maison EMI et ses labels affili\u00e9s. D\u00e9sormais en licence chez V2, Murat choisit un titre sicilien pour son dixi\u00e8me album (hors projet annexe ou bande-son), illustr\u00e9 par l\u2019atelier M\/M (Paris) avec lequel il entame une collaboration graphique. D\u00e9di\u00e9 \u00e0 l\u2019ancien bassiste de Clara et perp\u00e9tuant le jeu en triumvirat, l\u2019\u00e9tincelant Taormina<\/em><\/strong> (2006) renferme des chansons d\u2019inspiration blues, o\u00f9 la mort environnante r\u00f4de et o\u00f9 les envol\u00e9es \u00e9lectriques sont rares (m\u00e9morable Accueille-moi paysage<\/em>). Observateur de son Auvergne natale, il chante L\u2019Heure du berger<\/em> ou Le Chemin des poneys<\/em>. Avant d\u2019entreprendre un ambitieux projet musico-litt\u00e9raire autour des po\u00e8mes des Fleurs du mal<\/em> de Baudelaire autrefois mis en musique par L\u00e9o Ferr\u00e9. Logiquement titr\u00e9 Charles et L\u00e9o<\/em><\/strong> (2007), Murat se retrouve pour la premi\u00e8re fois simple interpr\u00e8te, parfois second\u00e9 par la voix de Morgane Imbeaud (Cocoon). Jamais mieux servi que par soi-m\u00eame, Jean-Louis joue tous les instruments sur Tristan<\/em><\/strong> (2008), suivant le fil d\u2019Ariane de l\u2019amour entre Tristan et Yseult. Un disque en solitaire \u00e0 la fois intimiste (L\u2019Amour en fuite<\/em>) et limpide (Les Voyageurs perdus<\/em>), magnifi\u00e9 par son aisance vocale.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

Dix ans apr\u00e8s sa premi\u00e8re exp\u00e9rience am\u00e9ricaine (Mustango<\/em>, 1999), Murat remet le couvert, cette fois \u00e0 Nashville (Tennessee). Enregistr\u00e9 avec des musiciens au CV prestigieux (Roy Orbinson, Al Green, Dusty Springfield), Le Cours ordinaire des choses<\/em><\/strong> (2009) est aussi une fa\u00e7on pour son auteur d\u2019\u00e9chapper \u00e0 une r\u00e9alit\u00e9 fran\u00e7aise qui lui p\u00e8se ind\u00e9niablement. Parfaitement \u00e0 son aise, l\u2019Auvergnat br\u00fble d\u2019un feu ardent, comme sur les singles Comme un incendie<\/em> et Comme un cowboy \u00e0 l\u2019\u00e2me fresh<\/em>. \u201cChanter est ma fa\u00e7on d\u2019errer<\/em>\u201d, comme il le dit lui-m\u00eame. Accompagnant la version limit\u00e9e de l\u2019album qui para\u00eet via V2\/Universal, un documentaire r\u00e9alis\u00e9 par Laetitia Masson donne \u00e0 voir les dessous de l\u2019enregistrement en cin\u00e9mascope dans les contr\u00e9es de la country. Retour en France, et plus pr\u00e9cis\u00e9ment \u00e0 Saint-R\u00e9my-de-Provence, pour Grand li\u00e8vre<\/em><\/strong> (2011), o\u00f9 le trio habituel est \u00e9paul\u00e9 par le pianiste et organiste Slim Batteux (Percy Sledge, Ray Charles, Michel Jonasz) pour dix chansons contemplatives en mode folk laid-back et ralenti. Il y est question de ses terres natales (Haut Averne<\/em>), d\u2019exode rural (Vendre les pr\u00e9s<\/em>) et de son hypocondrie l\u00e9gendaire (Je voudrais me perdre de vue<\/em>). 2013 est un nouveau d\u00e9part pour Jean-Louis Murat, qui tourne d\u00e9finitivement le dos aux majors et rejoint le label ind\u00e9pendant [PIAS]. Avec la r\u00e9gularit\u00e9 d\u2019un album annuel, cet artisan de la chanson fran\u00e7aise continue son rythme discographique effr\u00e9n\u00e9 qui lui sied tant. \u00c0 l\u2019image d\u2019une pochette le montrant sur un v\u00e9lo, Toboggan<\/em><\/strong> (2013) est le disque du recentrage : pas de musiciens ou presque (son ami Christophe Pie \u00e0 la batterie sur le single Over And Over<\/em>), un enregistrement \u00e0 la maison pour des ha\u00efkus apais\u00e9s (Amour n\u2019est pas querelle<\/em>), des comptines acoustiques (Belle<\/em>), des confidences introspectives (Extraordinaire voodoo<\/em>). Rien n\u2019augure du grand \u0153uvre qui illumine l\u2019automne 2014. Comme Dylan, son mod\u00e8le transatlantique, Murat aime dire, faire tout et son contraire.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Table<\/a>
Table de mixage quatorze pistes de marque MACKIE
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage de marque MYNAH
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare archtop Hollowbody de marque HOPF
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

Enregistr\u00e9 avec le groupe clermontois am\u00e9ricanophile The Delano Orchestra, Babel<\/em><\/strong> est un triple 33 tours de haute vol\u00e9e, qui faillit s\u2019intituler La Bourboule<\/em> pour situer l\u2019inspiration g\u00e9ographique et lexicale (Chamablanc, Sancy, col de Diane, Chambon<\/em>\u2026). En vingt morceaux \u00e0 la fois l\u00e9gers (La Ch\u00e8vre alpestre, Camping \u00e0 la ferme<\/em>) et profonds (J\u2019ai fr\u00e9quent\u00e9 la beaut\u00e9<\/em>, Frelons d\u2019Asie<\/em>), le \u201cm\u00f4me \u00e9ternel\u201d s\u2019amuse comme jamais avec ses co\u00e9quipiers, lui rappelant le plaisir du jeu collectif, comme \u00e0 l\u2019\u00e9poque de Clara. Comment rebondir apr\u00e8s un quinzi\u00e8me album en forme de mill\u00e9sime qui a fait l\u2019unanimit\u00e9, m\u00eame de la part des critiques les plus r\u00e9fractaires \u00e0 son stakhanovisme ? En empruntant \u00e9videmment une nouvelle direction artistique. Murat embauche ainsi deux musiciens de jazz \u2013 le clavi\u00e9riste Ga\u00ebl Rakotondrabe et le bassiste am\u00e9ricain Christopher James Thomas. Marqu\u00e9es dans leur propos par les attentats de janvier 2015, les chansons sont enregistr\u00e9es dans une capitale meurtrie par la soir\u00e9e tragique du 13 novembre sur les terrasses et au Bataclan. Par la force des choses, Morituri<\/em><\/strong> (mot latin signifiant \u201cceux qui vont mourir\u201d) refl\u00e8te par instants cette France endeuill\u00e9e de 2015, renfermant m\u00eame des textes tristement visionnaires (Interroge la jument<\/em>). Et Le Cafard<\/em> final ne peut \u00eatre que partag\u00e9 par l\u2019auditeur. Prenant, encore une fois, les m\u00e9dias comme son public \u00e0 rebours, Murat revient en 2017 avec un album \u00e9lectronique pens\u00e9 comme un seul bloc, fait de collages sonores et de bruitages animaliers. Exp\u00e9rimental mais m\u00e9lodique, libre mais construit, Travaux sur la N89<\/em><\/strong> est un fascinant d\u00e9dale entre Scott Walker et Robert Wyatt, Oneohtrix Point Never et Matthew Herbert. Les plus attentifs remarquent l\u2019analogie th\u00e9matique entre Cheyenn Autumn<\/em> (1989), inspir\u00e9 par la R\u00e9volution fran\u00e7aise de 1789, et Travaux sur la N89<\/em> (2017), qui c\u00e9l\u00e8bre l\u2019anniversaire de la R\u00e9volution russe de 1917.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

Ce disque est, en r\u00e9alit\u00e9, le premier volume d\u2019un triptyque, dont le second para\u00eet sous le titre d\u2019Il Francese<\/em><\/strong> (2018). Marqu\u00e9 par le deuil de son batteur historique, Christophe Pie (Rendre l\u2019\u00e2me, Je me souviens<\/em>), et confirmant l\u2019inclinaison transalpine de son auteur (le live de la tourn\u00e9e s\u2019intitulera Innamorato<\/em><\/strong>, 2019), cet album grandiose voit Murat explorer encore le terrain \u00e9lectronique (Achtung, Cin\u00e9 Vox<\/em>), lui qui vante en interview les productions de Frank Ocean, Mykki Blanco ou Kendrick Lamar. \u00c0 peine le temps de souffler que Jean-Louis Murat est d\u00e9j\u00e0 reparti vers d\u2019autres horizons, en l\u2019occurrence son amour pour Earth, Wind & Fire, pour un vingti\u00e8me album qui groove comme rarement dans sa discographie, \u00e0 l\u2019image de la pochette d\u2019un rouge disco de Baby Love<\/em><\/strong> (2020). Qui, malheureusement, para\u00eet quelques jours avant le confinement historique dans l\u2019Hexagone. Parall\u00e8lement au vaste travail de r\u00e9\u00e9ditions de son catalogue chez PIAS, l\u2019insatiable songwriter change une derni\u00e8re fois de label, Cinq7, qui \u00e9dite La Vraie vie de Buck John<\/em><\/strong> (2021), inspir\u00e9 par le nom d\u2019un cow-boy de bande dessin\u00e9e qui a berc\u00e9 sa jeunesse. Une mani\u00e8re pour lui de poursuivre sa vocation romanesque vers l\u2019Am\u00e9rique qui l\u2019a toujours fascin\u00e9. Murat ou le coup d\u2019\u00e9tat discographique permanent.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes de marque M-AUDIO
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Franck Vergeade
Copyright : Frank Loriou \/ Vichy Ench\u00e8res<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Instruments et mat\u00e9riel de studio ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat <\/h1>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectro-acoustique douze cordes de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"T\u00eate<\/a>
T\u00eate d’amplificateur de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Bouzouki<\/a>
Bouzouki Irlandais de marque Jim HARLEY <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Synth\u00e9tiseur<\/a>
Synth\u00e9tiseur analogique de marque KORG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Solidbody de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Synth\u00e9tiseur<\/a>
Synth\u00e9tiseur analogique de marque KORG<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Solidbody de marque GIBSON <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Piano<\/a>
Piano num\u00e9rique de marque NORD <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique semi-hollowbody de marque H\u00d6FNER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes de monitoring passives de marque YAMAHA <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare jazz douze cases hors caisse, de GEROME <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage de marque DIGIDESIGN <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare demi caisse \u00e9lectro acoustique de marque MARTIN <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes de marque M-AUDIO <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare acoustique de marque GUILD <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes actives de marque FOCAL <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique hollowbody de marque GIBSON <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage quatorze pistes de marque MACKIE <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Solidbody semi-hollow douze cordes de marque RICKENBACKER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Platine<\/a>
Platine vinyle de marque STANTON <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Hollowbody de marque EMPERADOR <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage de marque MYNAH <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Lapsteel<\/a>
Lapsteel de marque Synchromatique by GRETSCH <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Clavier<\/a>
Clavier arrangeur de marque KORG, mod\u00e8le PA700-OR <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"Lot<\/a>
Lot compos\u00e9 de deux modules de marque DIGIDESIGN dont un mod\u00e8le d’interface audio huit pistes, 882 I\/O et un module de synchroniqation SSD Sync SMPTE Slave driver<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Mandoline<\/a>
Mandoline de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Kaos<\/a>
Kaos Pad de marque KORG Dynamic Effect controler
<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique basse Solidbody de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro statique AKG C460B
<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare archtop Hollowbody de marque HOPF <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Pr\u00e9<\/a>
Pr\u00e9 amplificateur pour microphone de marque AKG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Capsule<\/a>
Capsule electrostatique CK61-ULS de chez AKG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Capsule<\/a>
Capsule electrostatique CK61-ULS de chez AKG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro dynamique MS-57 de marque FAME <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro dynamique MS-57 de marque FAME <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Lunchbox<\/a>
Lunchbox pour micro de marque AP <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Boite<\/a>
Boite \u00e0 rythme de marque KOORG rythm 55 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro de marque SENNHEISER <\/figcaption><\/figure>\n
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
Voir l’int\u00e9gralit\u00e9 des lots de la vente<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

JEAN-LOUIS MURAT (1952-2023)<\/h1>\n\n\n\n
\n
<\/div>\n\n\n\n

On 7 February 2025, Vichy Ench\u00e8res will auction part of the musical instrument collection of Jean-Louis Murat, an iconic figure on the French music scene. This collection, which mainly includes guitars and amps, is evocative of his career and his extensive discography.<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
Catalog<\/a><\/div>\n\n\n\n
List of lots<\/a><\/div>\n\n\n\n
Sale on 7 February 2025<\/a><\/div>\n\n\n\n
Contact<\/a><\/div>\n\n\n\n
Experts<\/a><\/div>\n\n\n\n
Version fran\u00e7aise<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

A singular, copious and incomparable body of work<\/h1>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\n

From the legendary single Suicidez-vous le peuple est mort (1981) to the Best of compilation of his career in 2023, released the day after his sudden death at the age of 71, Jean-Louis Murat built, over four decades, a body of work that is unique, extensive and unmatched in France. His recordings, which are memorable and inspired, definitive and surprising, varied and complementary, are assembled in a substantial and extensive discography, whose milestones are discussed below, and which consists of 21 official albums and approximately 15 side projects (concerts, literary adaptations, film soundtracks and DVDs).<\/p>\n\n\n\n

\n
\n
\n
\"\"<\/a>
Portrait de Jean-Louis Murat par Frank Loriou<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

Jean-Louis Bergheaud was born in Clermont-Ferrand (Puy-de-D\u00f4me) on 28 January 1952, and began his career as musician and singer in the rock band Clara, which was formed in 1977 with three local musicians recruited through classified ads, including guitarist Alain Bonnefont. After attracting interest through their gigs, Clara was asked to play in Paris in the radio studio of RTL, and they caught the ear of William Sheller \u2013 a big moment, but one that proved short lived. In 1980, Jean-Louis signed with Path\u00e9 Marconi\/EMI and changed his name to Murat, a pseudonym chosen after the name of his grandparents’ village (Murat-le-Quaire) and the 19th century King of Naples (Joachim Murat, mentioned in Je me souviens). In 1981, Jean-Louis Murat’s first single, Suicidez-vous le peuple est mort, was released. With its black and white cover by Jean-Baptiste Mondino, this minimalist and synth-pop song announced the sharp tongue of its lyricist, and was inspired by Mitterrand’s imminent rise to power. The single initially flopped, in part due to its length (six minutes) and the fact it was misunderstood (it was banned from air on radio Europe 1), but it later became a cult song. The following year, he released an eponymous mini-album, Murat (1982). In the album\u2019s title song, the Auvergnat sketched a hollow portrait of himself: \u201cMurat\/It\u2019s the soul of a cinema\/Where the cashier fights\/No one will enter\u201d. The year 1984 was marked by the release of his first album, Passions priv\u00e9es, produced by Dominique Blanc-Francard and illustrated with a photo by Bettina Rheims. In those ten tracks, Murat\u2019s signature style emerges: a caressing voice, meticulous writing, catchy melodies, sophisticated arrangements (he can be heard playing the Saxophone on some tracks, as with his band Clara). Some tracks (Petite beaut\u00e9, Pourquoi n\u2019as-tu pas dit je t\u2019aime, L\u2019\u00c9trang\u00e8re, La Louve) carry the seeds of the album Cheyenne Autumn, yet to come. It also includes the hit single Johnny Frenchman, which was often performed in concert. The album, which only sold a thousand copies, resulted in the termination of his contract with EMI, but a review in T\u00e9l\u00e9rama shows there was interest from some of the critics. Murat went on a summer tour with Charl\u00e9lie Couture, before a three-year self-imposed break from recording.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

In 1987, Jean-Louis Murat signed with Virgin, the most fashionable record label in France at the time, and released the single Si je devais manquer de toi, a catchy electropop tune with a hint of melancholy. For the first time in his life he enjoyed success, with 60,000 copies sold, and a good reception by music critics. It was Lib\u00e9ration, under the pen of Bayon, that gave him the finest praise in a double page article published in February 1988: \u201cRock profile of Bashung covering Chasseur d\u2019ivoire (with a slight Cabrel accent) or of Manset singing Bijou bijou\u201d. Jean-Louis followed up with another single, Le Gar\u00e7on qui maudit les filles, with a direct melody and chorus. The release of the third single, L\u2019Ange d\u00e9chu, coincided with that of the album Cheyenne Autumn in the spring of 1989. Murat, who posed in front of the lens of Jeanloup-Sieff for the cover photo of the album, made use of the anniversary date of the revolution in 1789 (D\u00e9j\u00e0 deux si\u00e8cles\u2026 89\u2026) and cited John Ford and Andrei Tarkovsky (whose voice can be heard on the title track Cheyenne Autumn) among his major cinematographic influences. For this second album, produced with Christophe Dupouy, Jean-Louis favoured layering keyboard and drum machine tracks, giving the album a hazy and fluid feel. Cheyenne Autumn went gold (100,000 copies sold) the year of its release, left a lasting mark on popular French music, and influenced many artists through its melancholic ballads that constitute a bridge between Leonard Cohen and L\u00e9o Ferr\u00e9, Robert Wyatt and The Pale Fountains, or Jean Ferrat and Ant\u00f4nio Carlos Jobim. In the musical landscape in France, there is truly a before and after Cheyenne Autumn.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectro-acoustique douze cordes de marque FENDER Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"Micro<\/a>
Micro dynamique MS-57 de marque FAME
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

The year 1991 is another turning point in Jean-Louis Murat’s career. He was propelled to the Top 50 charts with his unexpected duet with Myl\u00e8ne Farmer, Regrets, and released Le Manteau de pluie in the fall, a third album that followed in the footsteps of Cheyenne Autumn with musicians that included, among others, Neil Conti, the drummer of Prefab Sprout. With the singles Col de la Croix-Morand (landmark references to the Arverne are a common occurrence in his repertoire) and Sentiment nouveau, Murat continued his climb to the heights of success (Le Manteau de pluie sold 150,000 copies; Murat got his first national cover of the music magazine Les Inrockuptibles), and this in spite of the album being firmly melancholic (Le Lien d\u00e9fait), of striking beauty (L\u2019\u00c9ph\u00e9m\u00e8re) and sexuality explicit (Le Parcours de la peine, Gorge profonde). Musically, behind the production of Murat and Dupouy, there are references to the sound explorations of David Sylvian and the atmospheric music of Talk Talk. He also included on it a French version of an old Michael Franks tune (Down in Brazil, renamed Le Mendiant \u00e0 Rio). Similarly, for a tribute to Leonard Cohen (I\u2019m Your Fan, published by Les Inrockuptibles), he wrote his version of Avalanche. At the end of the year, the daily newspaper Lib\u00e9ration offered its readers a free CD with five unreleased tracks by Murat, inspired by the countryside (Le Berger de Chamablanc, Terres de France, Dordogne) and recorded in the Roman chapel of Notre-Dame de Roche-Charles (Puy-de-D\u00f4me).The resulting mini disc, Murat en plein air, is a huge achievement, recorded without drums, and one of the best hidden treasures of his discography.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

1993\u2019s V\u00e9nus announced a change of scenery and colour, with Jean-Louis Murat no longer appearing on the cover, which featured instead a flowering orchid. Gone was the synth-pop crooner, in came the guitarist and singer, as in the long ballads La Fin du parcours, La Momie mentalement and Montagne. V\u00e9nus cleverly kept the balance between sugary pop (Tout est dit, Le Monde caressant, Par m\u00e9garde) and protest songs (Rouge est mon sommeil, addressed to Salman Rushdie). This momentum convinced the singer to finally go (back) on on tour, and led to the release of the live album Murat Live (1995). A limited-release version of this album includes the soundtrack of the (still unreleased to this day) film Mademoiselle personne, directed by Pascale Bailly, in which he plays alongside \u00c9lodie Bouchez (the only released images of the film appear in the music video for Monde caressant). The fifth Murat album, in 1996, set, once more, another change of tone, and was the fruit of six tedious months of sessions at the Davout studio (Paris), which he often reminisced about. And yet, Dolor\u00e8s is a true masterpiece, and even for some the ne plus ultra of his recording career. This album of romantic and artistic breakups is influenced by the sounds of the mid-90s when it was produced and Bristol trip hop and sampling were in fashion. Jean-Louis first considered collaborating with the renowned producer Nellee Hooper (Soul II Soul, Massive Attack, Bj\u00f6rk), but ended up calling upon his trusted collaborators Denis Clavaizolle and Christophe Dupouy. These 12 tracks are brilliant from start to finish, and form a continuous work that is best listened to in one sitting. In it, Jean-Louis bends his back (Fort Alamo), or sings about heartbreak (Le Train bleu) and rekindled love (Aimer) like no one else. \u201cNothing is important, I write songs to purge my soul\u201d, he confessed in Perce-neige.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Mandoline<\/a>
Mandoline de marque FENDER
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"\"<\/a>
Portrait de Jean-Louis Murat par Frank Loriou<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

He headed to New York and Tucson (Arizona) in 1999 for Mustango, the first American album by the French songwriter, and enlisted the services of Calexico (double bassist Joey Burns, drummer John Convertino) and Elysian Fields (singer Jennifer Charles, guitarist Oren Bloedow), as well as the in-demand guitarist Marc Ribot. The idea of producing an album abroad had been on his mind for a long time \u2013 Murat never missing an opportunity to criticise the constraints of French songwriting. With this transatlantic album, featuring all music genres (from gospel in Nu dans la crevasse to country music in the single Jim), the shepherd of Chamablanc achieved his objective. Once again, he went on the road, playing concert halls with three musicians, including the faithful Alain Bonnefont and Denis Clavaizolle, and released the live album Muragostang in 2000. In early 2000, after his move to Labels, the independent division of Virgin, Jean-Louis Murat intended to release (at least) one album per year, a hellish pace, as the followers of the Tour de France he loves so much would say (see Le Champion espagnol on Grand li\u00e8vre). 2001\u2019s Madame Deshouli\u00e8res was a side project with Isabelle Huppert, interpreting the libertine texts of this 17th century poetess on baroque music. This album crystalised the reunion between the singer and the actress.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

For his seventh album, Murat continued with his American journey, this time on the Memphis side, but had to give up after the 11 September attacks. He therefore fell back on a trio formation, favouring spontaneity over sophistication. Initially considered as an improbable group name and carried by a few singles with immediate appeal (L\u2019Amour qui passe, L\u2019Au-del\u00e0, Foule romaine), Le Moujik et sa femme (2002) seduced with its strong melodies, rhythmic changes and simplicity. Murat, both in love and falsely carefree, sang on it with a voice as clear as it is familiar. The following year, he tripled the stakes with Lilith (2003), his first triple vinyl. It was written in a hurry (by his own admission) and recorded in four days, but JLM made an impression with 23 songs that swing from electric pop (Les Jours du jaguar) to acoustic lullabies (Emotion), and from straight singles (Le Cri du papillon, with Camille among the backing singers) to brass explorations (Le Mou du chat). In 2004, A Bird on a Poire marked a creative break for Murat, who enlisted his regular bassist Fred Jimenez to compose the twelve tracks of the album, as well as New York singer Jennifer Charles. In a nod to Leonard Cohen (Bird on the Wire), A Bird on a Poire is a colourful pop record that gets your heart racing (Le Temps qu\u2019il ferait) and your feet tapping (Mashpot\u00e9tis\u00e9s). Decidedly tireless, Murat followed up the same year with the release of the DVD Parfum d\u2019acacia au jardin, which includes 13 unreleased songs filmed by Don Kent at the Guillaume Tell studio (Suresnes).<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Piano<\/a>
Piano num\u00e9rique de marque NORD
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Synth\u00e9tiseur<\/a>
Synth\u00e9tiseur analogique de marque KORG
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique basse Solidbody de marque FENDER
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

In 2005, Jean-Louis Murat appeared strangely blindfolded on the cover of Mockba\/Moscou, maybe as a nod to the hesitant direction he took for this album, for which he explored several avenues, having already in mind to set to music the texts of Pierre-Jean de B\u00e9ranger, the greatest songwriter of the 19th century, to whom he devoted an entire album (1829, also in 2005). In the end, Mockba brought together tracks conceived for a mini-album (Les Faubourgs de Moscou), three adaptations of B\u00e9ranger, and ballads arranged by Dickon Hinchliffe (Tindersticks). These two albums released in 2005 were the last for EMI and its affiliated labels. Now under contract with V2, Murat chose a Sicilian title for his tenth album (if we exclude his side projects and soundtracks), and an illustration by the graphic studio M\/M (Paris), with which he began collaborating, for its cover. The sparkling Taormina (2006), which he dedicated to the former bassist of Clara and carries on with the trio formation, contains songs inspired by blues, in which death lurks and electro-pop rarely features (see the memorable Accueille-moi paysage). As a keen observer of his native Auvergne, he sang L\u2019Heure du berger and Le Chemin des poneys, before undertaking an ambitious musical and literary project centred on the poems of Baudelaire\u2019s Fleurs du mal, which had previously been set to music by L\u00e9o Ferr\u00e9. The ensuing album, simply titled Charles et L\u00e9o (2007), saw Murat as a mere performer for the first time, at times with the support of Morgane Imbeaud\u2019s voice (Cocoon). Following the principle that one is never better served than by oneself, Jean-Louis played all the instruments on Tristan (2008), which is inspired by the thread of love between Tristan and Yseult. The result is a solo album that is both intimate (L’Amour en fuite) and pure (Les Voyageurs perdus), and amplified by his sure voice.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

Ten years after his first American experience (Mustango, 1999), Murat was back, this time in Nashville (Tennessee). Recorded with prestigious musicians (Roy Orbinson, Al Green, Dusty Springfield), Le Cours ordinaire des choses (2009) is also a way for its author to escape a French reality that undeniably weighed on him. The Auvergnat, like a fish in water, burned with a fiery fire, as on the singles Comme un incendie and Comme un cowboy \u00e0 l’\u00e2me fresh. “Singing is my way of wandering”, he confided. A documentary directed by Laetitia Masson, which accompanied the limited edition of the album released by V2\/Universal, provides a glimpse behind the scenes of the recording of the album in the land of country music. Murat came back to France, and more specifically in Saint-R\u00e9my-de-Provence, for Grand Li\u00e8vre (2011), where pianist and organist Slim Batteux (Percy Sledge, Ray Charles, Michel Jonasz) was added to the usual trio for ten contemplative songs of laid-back and slowed-down folk music. They touch on his native land (Haut Averne), rural exodus (Vendre les pr\u00e9s) and his legendary hypochondria (Je voudrais me perdre de vue). 2013 marked a new beginning for Jean-Louis Murat, who definitively turned his back on the major labels and joined the independent label PIAS. To the rhythm of one album a year, this craftsman of French songwriting continued at this frenetic pace that suited him so well. As illustrated by its cover showing him on a bike, the album Toboggan (2013) is an exercise in refocusing: produced with barely any other musician (just his friend Christophe Pie on drums on the single Over and Over), recorded in the peaceful environment of his own home (Amour n\u2019est pas querelle), and featuring acoustic nursery rhymes (Belle) and introspective confidences (Extraordinaire voodoo). None of it signals the great work that lit up the fall of 2014. Like Dylan, his transatlantic inspiration, Murat likes to say and do everything and its opposite.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Table<\/a>
Table de mixage quatorze pistes de marque MACKIE
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage de marque MYNAH
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare archtop Hollowbody de marque HOPF
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

Recorded with the Clermont-Ferrand-based group The Delano Orchestra, who play American music, Babel is a high-flying triple album, which came close to being titled La Bourboule, in reference its geographical and lexical inspiration (Chamablanc, Sancy, col de Diane, Chambon\u2026). In 20 tracks that are both light (La Ch\u00e8vre alpestre, Camping \u00e0 la ferme) and deep (J\u2019ai fr\u00e9quent\u00e9 la beaut\u00e9, Frelons d\u2019Asie), the \u201ceternal child\u201d had fun like never before with his bandmates, which reminded him of the pleasure of playing in a group, like in the days of Clara. How do you follow up a classic 15th album, unanimously acclaimed, even by the most reluctant of his critics? Clearly by taking a new artistic direction. Murat hired two jazz musicians: keyboardist Ga\u00ebl Rakotondrabe and American bassist Christopher James Thomas. The songs, which address the attacks of January 2015, were recorded in a capital city devastated by the tragic evening of 13 November on the terraces and at the Bataclan. The resulting album conceived in these circumstances, Morituri (Latin word meaning \u201cthose who are going to die\u201d), reflects at times this grieving France of 2015, even containing sadly visionary lyrics (Interroge la jument). The final nightmare of Le Cafard was surely felt by the listener. Once again, Murat took the media and his audience by surprise by returning in 2017 with an electronic album conceived as a single body of work, made of sound collages and animalistic sound effects. This album, Travaux sur la N89, which is both experimental and melodic, free and structured, is a fascinating mix reminiscent of Scott Walker, Robert Wyatt, Oneohtrix Point Never and Matthew Herbert. The careful listener will notice the thematic analogy between Cheyenn Autumn (1989), inspired by the French Revolution of 1789, and Travaux sur la N89 (2017), which celebrates the anniversary of the Russian Revolution of 1917.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n

This record is, in fact, the first volume of a trilogy, the second of which appeared under the title Il Francese (2018). This grandiose album, marked by the mourning of his historic drummer, Christophe Pie (Rendre l\u2019\u00e2me, Je me souviens), and confirming his transalpine inclination (the live album of the tour was called Innamorato, 2019), sees Murat \u2013 who, in interviews, praised Frank Ocean, Mykki Blanco or Kendrick Lamar \u2013 still exploring electronic music (Achtung, Cin\u00e9 Vox). With barely any time to breathe, Jean-Louis Murat had already left for other horizons, in this case his love for Earth, Wind & Fire, for a 20th album of groovy music like no other before in his production, and whose mood is perfectly captured by the disco red cover of Baby Love (2020), which, unfortunately, came out a few days before the Covid lockdown in France. Alongside the huge task of re-releasing his catalogue at PIAS, the insatiable songwriter changed labels one last time, moving to Cinq7, on which he released La Vraie vie de Buck John (2021), whose title is inspired by the name of a comic book cowboy from his childhood. It was a way for him to pursue his love affair with America, a country that always fascinated him. Murat, the permanent musical revolutionary.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes de marque M-AUDIO
Instrument ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Franck Vergeade
Copyright: Frank Loriou \/ Vichy Ench\u00e8res <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Instruments et mat\u00e9riel de studio ayant appartenu \u00e0 Jean-Louis Murat <\/h1>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectro-acoustique douze cordes de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"T\u00eate<\/a>
T\u00eate d’amplificateur de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Bouzouki<\/a>
Bouzouki Irlandais de marque Jim HARLEY <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Synth\u00e9tiseur<\/a>
Synth\u00e9tiseur analogique de marque KORG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Solidbody de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Synth\u00e9tiseur<\/a>
Synth\u00e9tiseur analogique de marque KORG<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Solidbody de marque GIBSON <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Piano<\/a>
Piano num\u00e9rique de marque NORD <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique semi-hollowbody de marque H\u00d6FNER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes de monitoring passives de marque YAMAHA <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare jazz douze cases hors caisse, de GEROME <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage de marque DIGIDESIGN <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare demi caisse \u00e9lectro acoustique de marque MARTIN <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes de marque M-AUDIO <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare acoustique de marque GUILD <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Paire<\/a>
Paire d’enceintes actives de marque FOCAL <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique hollowbody de marque GIBSON <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage quatorze pistes de marque MACKIE <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Solidbody semi-hollow douze cordes de marque RICKENBACKER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Platine<\/a>
Platine vinyle de marque STANTON <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique Hollowbody de marque EMPERADOR <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Table<\/a>
Table de mixage de marque MYNAH <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Lapsteel<\/a>
Lapsteel de marque Synchromatique by GRETSCH <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Clavier<\/a>
Clavier arrangeur de marque KORG, mod\u00e8le PA700-OR <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"Lot<\/a>
Lot compos\u00e9 de deux modules de marque DIGIDESIGN dont un mod\u00e8le d’interface audio huit pistes, 882 I\/O et un module de synchroniqation SSD Sync SMPTE Slave driver<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Mandoline<\/a>
Mandoline de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Kaos<\/a>
Kaos Pad de marque KORG Dynamic Effect controler
<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare \u00e9lectrique basse Solidbody de marque FENDER <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro statique AKG C460B
<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Guitare<\/a>
Guitare archtop Hollowbody de marque HOPF <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Pr\u00e9<\/a>
Pr\u00e9 amplificateur pour microphone de marque AKG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Capsule<\/a>
Capsule electrostatique CK61-ULS de chez AKG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Capsule<\/a>
Capsule electrostatique CK61-ULS de chez AKG <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro dynamique MS-57 de marque FAME <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro dynamique MS-57 de marque FAME <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Lunchbox<\/a>
Lunchbox pour micro de marque AP <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Boite<\/a>
Boite \u00e0 rythme de marque KOORG rythm 55 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Micro<\/a>
Micro de marque SENNHEISER <\/figcaption><\/figure>\n
Instrument mis en vente par Vichy Ench\u00e8res le 7 f\u00e9vrier 2025 \u00a9 C. Darbelet<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
Consult all the lots of the sale<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n

\ud83d\ude80 Suivez-nous !<\/strong><\/h2>\n\n\n\n